À la Galerie Le Muse de Cortina d’Ampezzo, “Regards de deux siècles : l’Italie entre miroir du vrai et rêve moderne” propose un voyage raffiné dans l’art italien entre le XIXe et le XXe siècle, à travers des œuvres capables de raconter le réel en le transformant en atmosphère, mémoire, silence et vision.
Le parcours commence avec “Marché à Santa Margherita” (1885) d’Ettore Tito, scène de la vie quotidienne vénitienne vibrante de lumière, de mouvement et de sensibilité chromatique, témoignage d’une modernité picturale déjà pleinement reconnaissable. On continue avec “Oxford Street, Londres” de Paolo Sala, où la ville moderne devient rythme, élégance et lumière, observée avec le regard cosmopolite d’un artiste habitué à peindre d’après nature.
La dimension suspendue et métaphysique émerge dans “Paysage” (1930) d’Antonio Donghi, dominé par une quiétude cristallisée et par cette “calme plastique” qui rend la réalité énigmatique et intemporelle. Avec “Le mariage” de Lorenzo Viani, en revanche, le quotidien se transforme en théâtre grotesque et inquiet, entre ironie, tension existentielle et critique du conformisme bourgeois.
Clôturant idéalement le parcours, le “Portrait de Nena Duè” (1951) de Felice Casorati, où rigueur formelle et intensité intérieure se rencontrent dans une présence féminine d’une sobriété et d’une autorité extraordinaires.
Un itinéraire qui invite à regarder l’Italie avec des yeux différents : du vrai à la vision, de la lumière au silence, de la quotidienneté au rêve.
