Treviso und die Prosecco-Hügel

Im 17. Jahrhundert auf den Ruinen einer alten Benediktinerabtei erbaut, ist die Villa De Reali di Canossa eines der bedeutendsten Beispiele venezianischer Barockarchitektur im Treviso-Gebiet. Der Hauptkörper zeichnet sich durch eine elegante Fassade mit einem Giebel aus, der mit den Wappen der Familie De Reali dekoriert ist, die auch in den Innenräumen präsent sind.

Das Erdgeschoss, mit einem großzügigen Arkadengang, beherbergt ein archäologisches Museum mit Funden aus den Ausgrabungen von Altino. Besonders wertvoll sind die venezianischen Stuckarbeiten, die vier Räume im Piano nobile schmücken. Der Komplex umfasst auch Barchessen, Ställe, Brunnen, einen Teich und einen historischen Park, der die Villa umgibt, bereichert durch eine Sammlung von Zippeln und römischen Steinen sowie eine reiche Sammlung antiker Karten.

Ein Teil der Villa wurde restauriert, um Veranstaltungen, Geschäftstreffen und Zeremonien zu beherbergen. Mit über 1.000 m² Ausstellungsfläche, großzügigen Salons und Parkplätzen stellt die Villa De Reali einen idealen Rahmen für Kongresse, Empfänge und kulturelle Aktivitäten dar.

Ihre strategische Lage, nur wenige Minuten von Venedig entfernt und in der Nähe der wichtigsten Autobahnverbindungen, macht sie zu einem bevorzugten Ausgangspunkt für Ausflüge im Veneto, einschließlich der Palladianischen Villen.

In Fanzolo di Vedelago, Villa Emo erzählt einen der faszinierendsten Aspekte der Architektur von Andrea Palladio: die Fähigkeit, Schönheit und das tägliche Leben zu vereinen. Im sechzehnten Jahrhundert von der Familie Emo in Auftrag gegeben, entstand die Villa sowohl als Wohnsitz als auch als Herzstück eines großen Landwirtschaftsbetriebs. Seit 1996 ist sie Teil des UNESCO-Weltkulturerbes „Stadt Vicenza und die Villen von Palladio im Venetien”.

Der Hauptkörper und die langen überdachten Arkaden bilden eine elegante und perfekt geordnete Einheit. Hinter dieser Harmonie verbirgt sich jedoch eine sehr konkrete Organisation: In den Seitenflügeln fanden Ställe, Weinkeller, Scheunen, Lagerräume und die anderen notwendigen Räume für die Arbeit auf dem Feld Platz. Sogar die große Rampe, die zum Eingang führt und heute eines der eindrucksvollsten Elemente der Villa ist, wurde auch den Bedürfnissen des landwirtschaftlichen Lebens gerecht.

Der äußere Bereich, schlicht und essentiell, lässt Platz für Überraschungen, sobald die Schwelle überschritten wird. Die Räume im noblen Stockwerk sind vollständig mit den Fresken von Battista Zelotti, dem Mitarbeiter von Paolo Veronese, dekoriert: mythologische Figuren, Allegorien und falsche Architekturen verwandeln die Wände und spielen ständig mit dem Blick des Betrachters. Türen, Marmor, Bronze und bemalte Stuckarbeiten vermischen sich mit den realen Elementen und laden ein, jeden Raum aufmerksam zu betrachten.

Den Besucher in der Loggia begrüßt Ceres, die Göttin der Erde und der Ernte, sie wird zusammen mit den Werkzeugen der Landwirtschaft dargestellt. Dieses Bild fasst die Identität von Villa Emo gut zusammen: ein raffiniertes Zuhause, das jedoch tief mit der sie umgebenden Erde verbunden ist.

Auch die weniger offensichtlichen Details erzählen, wie man in der Villa lebte. Eine Wendeltreppe ermöglichte es dem Dienstpersonal, sich zwischen Küchen, Unterkünften, dem noblen Stockwerk und den Scheunen zu bewegen, ohne die Gäste zu stören, während die zwei Türme an den Enden der Arkaden als Täuberlöcher genutzt wurden. Villa Emo zu besuchen bedeutet also, nicht nur ein Meisterwerk von Palladio zu entdecken, sondern einen Ort, der zum Wohnen, Verwalten und Leben gedacht ist.

Antikes, edles Herrenhaus aus dem 16. Jahrhundert, erbaut von der mächtigen venezianischen Adelsfamilie Corner.

 Ursprünglich als Sommerhaus konzipiert, als Landhaus, um ruhige Tage fernab der Stadt zu verbringen.

Es verkörpert die typische Eleganz der venetianischen Villen: das zentrale Herz als Wohnbereich, die Barchesse auf beiden Seiten, der italienische Garten, die vielen kultivierten Felder. Majestätik des klassizistischen Stils, die strahlend weiße Farbe des Marmors. Dieses wunderbare Gebäude wurde über die Jahrhunderte hinweg von verschiedenen Mitgliedern des Hauses Corner erweitert und verändert. Ein kleines Juwel, eingebettet in die venetianische Landschaft.

Es bezeugt die Schönheit der Kunst in all ihren Formen.

Heute wurde ein Teil der Villa in ein Hotel umgewandelt, eine Entscheidung der letzten Eigentümer: die Grafen Dona' delle Rose. An diesem Ort ist es möglich, zu heiraten und kulturelle sowie private Veranstaltungen zu organisieren.

Vom Tor aus sieht man die große Treppe und die Statuen, die den Eingang schützen und den reichen Garten verschönern.

Im Herzen der Landschaft von Albaredo erzählt Villa Grimani Morosini Gatterburg eine Geschichte aus Urlaub, Landwirtschaft und Veränderungen, die sich über mehrere Jahrhunderte erstrecken. Ihre Ursprünge reichen in die zweite Hälfte des sechzehnten und ins siebzehnte Jahrhundert zurück und wie viele Residenzen des venezianischen Adels im Festland war die Villa nicht nur ein Aufenthaltsort: Sie gehörte zusammen mit der Barchessa zu einem System, das mit der Verwaltung von Eigentum und landwirtschaftlichen Aktivitäten verbunden war.

Das Gebäude hat sich im Laufe der Zeit verändert und sich den Bedürfnissen der Familien angepasst, die es bewohnt haben. Am Ende des neunzehnten Jahrhunderts, nach dem Tod von Loredana Morosini Gatterburg, wurde das Eigentum aufgeteilt und die Villa samt der Barchessa wechselte mehrmals den Besitzer, bis sie 1984 von der Familie Zorzato-Pozzobon gekauft wurde. Seitdem begann eine geduldige Arbeit der historischen Forschung und der konservativen Restaurierung, die es ermöglichte, die Residenz zu rekonstruieren und ihr neues Leben zu geben.

Zu den Überraschungen, die sich im Inneren befinden, zählen die Quattro Stagioni, eine Gipsgruppe von Bertel Thorvaldsen, einem der großen Protagonisten der europäischen neoklassizistischen Skulptur und Zeitgenossen von Antonio Canova. Eine unerwartete Begegnung mit der Kunst, die den Besuch bereichert und den Geschmack der Familien widerspiegelt, die in diesen Räumen gelebt haben.

Villa Grimani ist noch heute ein bewohntes Zuhause und gerade dies trägt zum besonderen Charakter des Besuchs bei: Man betritt nicht einfach ein historisches Gebäude, sondern ein Haus, das weiterhin lebt. Die Villa öffnet zudem ihre Räume für kulturelle und musikalische Veranstaltungen und hält die Verbindung zur Gemeinschaft und zur Region von Albaredo lebendig.

Derzeit ist die Villa nur nach vorheriger Anmeldung zu besichtigen.

Die Villa, die auf das 18. Jahrhundert datiert wird und auf einem bestehenden Grundriss errichtet wurde, war ursprünglich ein Landhaus für venezianische Familien. 1968 wurde sie von dem Bildhauer Toni Benetton gekauft, der sie in eine Residenz und Ausstellungsort seiner Werke umwandelte.

Das Gebäude hat eine venezianische Struktur mit schlichten architektonischen Linien. Die Fassaden sind schlicht, dekoriert nur mit einem schmiedeeisernen Balkon und einem dreieckigen Giebel. Im Inneren hat das Erdgeschoss Fliesenböden und eine "alla Sansovina"-Decke, mit Wänden, die mit schlichten Stuckarbeiten verziert sind. Ein Wohnzimmer beherbergt einen eleganten Kamin aus rotem Verona-Marmor, mit malerischen Dekorationen, die Schiffe darstellen.

Die oberen Etagen haben Böden aus venezianischem Terrazzo mit Stuck auch an den Decken. Der Salon im ersten Stock bewahrt vier Stuckrahmen, die einst Gemälde der Schule von Marco Ricci beherbergten.

Ein langes angrenzendes Gebäude beherbergt verschiedene Räume: ehemalige Kellerräume, ein Gewächshaus, Scheunen, ein restauriertes „Haus des Hausmeisters“, eine Schmiedewerkstatt, Ställe (mit Futterkrippe aus Stein und Holz und Wandverkleidungen) sowie eine zweite renovierte Wohnung. Im Osten erstreckt sich die Barchessa mit doppelter Höhe, mit Büros im Erdgeschoss und einem Dachboden über dem Portikus, verziert mit Reliefs und einem Robbiano-Medaillon. Die Barchessa endet mit der Familienkapelle, die der Heiligen Anna gewidmet ist.

Die Villa liegt in einem Park von etwa 20.000 m², mit jahrhundertealten Bäumen, Magnolien, einem großen Zedernbaum aus dem Libanon, einem zentralen Hof mit einem echten Brunnen und beherbergt die "Macrosculture" von Toni Benetton, große Werke, die in die Landschaft integriert sind.

Derzeit beherbergt sie:

• Das Toni Benetton Museum in den ehemaligen Kellerräumen und im Gewächshaus;

• Die Internationale Akademie des Eisens im ehemaligen Atelier des Bildhauers;

• Das Internationale Dokumentationszentrum für Eisen und andere Metalle in angrenzenden Räumen zur Villa.

Die Zinnen, Zweilichtfenster, Spitzdächer und großen Fenster machen das Castello Papadopoli Giol zu einer unverwechselbaren Präsenz in der Landschaft von San Polo di Piave. Das mittelalterliche Aussehen kann jedoch irreführend sein: Die Residenz verdankt ihre heutigen Formen vor allem den Veränderungen im 19. Jahrhundert, die von der Familie Papadopoli initiiert wurden, die ihr den eleganten Charakter neugotischer englischer Inspiration verlieh.

Im Jahr 1850 wurde Francesco Bagnara, Bühnenbildner des Theaters La Fenice, damit beauftragt, den Palast und den großen Parco Storico zu entwerfen, der ihn umgibt. Etwa 12 Hektar mit gewundenen Wegen, monumentalen Bäumen, Wiesen und Gewässern bilden eine romantische Landschaft, die so gestaltet ist, dass sie ständig wechselnde Perspektiven auf das Schloss bietet. Zu den bemerkenswertesten Exemplaren zählen eine große Zeder des Libanon und ein Ginkgo biloba aus der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts.

Während des Ersten Weltkriegs beschädigt, wurde das Anwesen 1919 von Giovanni Giol gekauft, der die Wiederherstellung förderte. Heute vereint der Komplex das Schloss, den Parco Storico und die alten Strukturen des Azienda Agricola Giol.

Ein Besuch des Parks ermöglicht es, diese Szenerie in Ruhe zu entdecken, während man den Wegen durch die Vegetation folgt und den Teich erreicht, von dem aus sich einige der eindrucksvollsten Ausblicke auf die Residenz öffnen.