Pádua

A vila foi construída no início do século XVI pela família Polcastro e posteriormente modificada entre os séculos XVII e XIX por ocasião do casamento entre Girolamo Polcastro e Caterina Querini Stampalia. É justamente durante essa reestruturação que a residência adquiriu  a aparência que ainda  preserva: um belo palácio classicista na parte mais ocidental, com uma ampla fachada voltada para o sul em direção ao jardim italiano e a ala do século XVII encostada ao novo corpo de edifício..
A vila passou, após alguns tumultuosos eventos testamentários, à Fundação Querini Stampalia de Veneza, que a cedeu aos Wollemborg em 1870; após exatamente um século, em 1970, foi adquirida pela família Gomiero, que a possui até hoje.
A vila é cercada por um amplo parque projetado no início do século XIX pelo arquiteto Giuseppe Jappelli (autor do Caffè Pedrocchi em Pádua), de acordo com os contemporâneos preceitos românticos. Local ideal para um passeio após o almoço ou jantar, ou mais simplesmente para uma visita relaxante imersos na natureza.
A vila pode também acolher eventos privados e é o local ideal para reuniões e congressos.

Notas históricas
A casa sobre a qual os Roberti construíram (entre 1549 e 1553) seu Palácio foi edificada sobre as ruínas do castelo Macaruffo, do qual resta a Torre Medieval, que depois foi utilizada como pombal.
O projeto para a realização do complexo – habitação e barchessa – foi confiado por Girolamo Roberti ao arquiteto Andrea da Valle.
No “Palácio”, os exteriores, a loggia, o salão e a sala de entrada foram decorados por Zelotti, Fasolo e Paolo Veronese, com representações de cenas mitológicas tiradas da Metamorfose de Ovídio e com figuras representando as Virtudes e os Gigantes.
Nos afrescos recentemente descobertos no andar superior da Villa, há um curioso jogo de referências entre a paisagem externa e aquela afrescada.

No segundo semestre do século XVIII, foram feitos mudanças e acréscimos ao “Palácio” por vontade de Girolamo Frigimelica, que se tornou proprietário do complexo Roberti por casamento, com o intuito de transformá-lo de uma empresa produtiva em um lugar de veraneio. Os portões de ferro forjado foram realizados em 1741, pela mão de Valentini, enquanto a Capela é obra de Francesco Frigimelica.

Em 1786, o complexo Roberti-Frigimelica passou, por via testamentária, para Alvise Selvatico, posteriormente para os De Lazara – Brusantini. Assim, em 1859, para Stefano Breda e finalmente em 1861, para a família Salom, que manteve a propriedade até o início do século XX.
Depois vieram os Treves de’ Bonfili, e em 1964 a villa e as adjacências foram adquiridas pelo Ente Ville Venete, que alienou o bem em 1974 ao Prof. Giampiero Bozzolato, atualmente gerida e cuidada pela Ass. ViviLa Villa Roberti.

O Parque e a Floresta
A Floresta, recentemente restaurada, graças ao apoio do Município de Brugine, está agora aberta à visitação. Em seu interior, percursos botânicos e dedicados às crianças.
Temos uma primeira notícia da disposição de terreno em jardim, através da leitura de uma apólice de 1615 referente a Girolamo Roberti, filho de Francesco. Em 1668 e em 1771, também pela leitura de antigos documentos, sabemos que o jardim ocupa a dimensão de um campo padovano.
A Guia de Pádua e Província de 1842 destaca que o jardim do Marquês Domenico de Lazara em Brugine “foi um dos primeiros da nossa província a dar o exemplo dos jardins que se dizem ingleses”.
Na verdade, o parque inglês propriamente dito deve ser datado de 1830, ou seja, quando já estavam projetados e em fase de realização alguns dos mais importantes jardins jappellianos, como Treves de’ Bonfili em Pádua, Cittadella, Vigodarzere em Saonara e Meneghini em Battaglia Terme. Grande parte da configuração original desapareceu, mas a extensão da superfície do parque e do pomar permanece inalterada, no qual ainda existem as estufas e o tanque, coberto pelo bosquete de avelãs.
Ainda existem espalhados aqui e ali entre o verde, relíquias de antigos artefatos em tijolos, duas estátuas de putti, e na área ao sul, a lápide desejada por Giuseppe Salom.
Vale a pena atenção a seleção particular de rosas, que se encontram ao longo do Parque e dos jardins da Villa

A Villa e a família Roberti
A Villa Roberti é testemunho das origens e do esplendor do Renascimento pictórico e arquitetônico veneto.
A família Roberti era uma das mais influentes de Pádua pelo prestígio dos cargos diplomáticos e pela enorme riqueza acumulada graças à atividade de banqueiros.
Por volta de 1544, o cânone Girolamo comissionou ao arquiteto Andrea da Valle a construção do complexo monumental destinado a se tornar a residência dos Roberti, sobre os alicerces do medieval Castelo dos Maccaruffo, do qual ainda permanece a Torre e o poço gótico em frente à Barchessa.
Andrea da Valle, contemporâneo de Palladio e Falconetto, célebre por suas intervenções em Santa Giustina em Prato della Valle e na Catedral de Pádua, finalizou as obras em 1553. Ao mesmo tempo, um grupo de pintores vindos de Verona – Zelotti, Fasolo e outros – por volta de 1550, foi chamado para afrescar as paredes externas e os salões internos da Villa.

A Torre do castelo dos Maccaruffo
A Torre do século XIV juntamente com o poço em frente à barchessa é tudo o que resta do Castelo dos Maccaruffo, sobre cujas ruínas foi construída a villa. Na torre ainda são visíveis vestígios de afrescos com o brasão dos Carraresi, aos quais os Maccaruffo permaneceram fiéis até a derrota. Nos séculos seguintes, a torre foi utilizada como pombal, mas graças a recentes restaurações foi devolvida à sua beleza original, e atualmente é utilizada como apartamento.

A barchessa
A barchessa remonta ao final do século XV e é um exemplo típico de arquitetura funcional à atividade agrícola da villa. Em seu interior, encontram-se duas grandes chaminés renascentistas, o pórtico cadenciado por oito arcos repousa sobre colunas adornadas com capitéis ostentando o brasão dos Roberti.

Os afrescos do Renascimento
Os Pinturas a fresco das salas e paredes externas da Villa estão certamente entre os primeiros trabalhos executados pelo grupo de artistas veroneses. Realizados a partir de 1550, foram feitos por GiovanBattista Zelotti, Paolo Veronese e Antonio Fasolo.
A família Roberti, retratada nas duas cenas de vida na loggia, acolhe o visitante que, através do vestíbulo das Grutas e das Paisagens (a Laguna e os Montes Eugâneos) acessa o suntuoso Salão do Piano Nobre, caracterizado pelo teto decorado ao estilo sansoviniano. Zelotti afrescou oito cenas mitológicas tiradas das Metamorfoses de Ovídio, que narram os amores entre divindades e mortais. São interessantes as figuras dos Gigantes e das Virtudes nas sobreportas e o episódio de Vênus e Adônis.
No andar superior encontramos o Estudos, decorado pelos afrescos Amor sagrado e amor profano executado por Zelotti e artistas veroneses.
A falsa tapeçaria em malhas, imitando um brocado de damasco, ouro e prata, que decoram os outros cômodos representa o primeiro exemplo de uma série de réplicas do módulo pictórico que Paolo Veronese utilizará em tecidos pintados em suas telas a partir de 1552 (figura da Justiça de Soranza) confirmando uma continuidade de módulos decorativos utilizados.
As histórias narradas nos afrescos serviam de aviso e exemplo para o casal de jovens esposos, Francesco e Lucia Roberti, a quem a villa estava destinada.
No andar térreo é visitável a antiga cozinha com a lareira, e o piso ainda com a inclinação original, que servia para fazer as águas escoarem, e a sala do poço com os fundamentos do castelo medieval e a cisterna.

Os estuques do século XVIII
No primeiro semestre do século XVIII foram feitas algumas mudanças por vontade de Girolamo Frigimelica para transformar a villa de empresa produtiva em um lugar de veraneio.
Datam desse período os elegantes estuques setecentistas que embelezam as outras salas do piano nobre – a Sala de Jantar, a Sala de Música, a Galeria – e a deliciosa capela interna, obra de Frigimelica (1707). Em 1786, o complexo passou por via testamentária para Alvise Selvatico, posteriormente para os de Lazara. Em seguida, em 1859, para os Breda e finalmente em 1861 para a família Salom, e no início do século XX os Treves de’Bonfili sucederam.

O complexo ergue-se sobre uma preexistência trecentista, provavelmente uma casa-torre fortificada, cujas marcas permanecem nas alvenarias, na cerca merlata e na base da torre colombara no canto sudeste. A estrutura atual desenvolveu-se no Cinquecento, quando foram realizadas as casinhas em fila a oeste do pátio, o que sugere uma possível presença monástica ligada aos Olivetanos ativos em Sant’Elena desde o Quattrocento.

Além da villa, do pátio, da colombara e do brolo, o complexo também incluía uma pescaria e uma barchessa em tijolo do final do século XVI, caracterizada por uma longa sequência de arcos em pleno centro sobre pilares e lesenas. A igreja, situada entre a entrada senhorial e a de serviço, data do entre Seicento e Settecento.

Em 1857, todo o conjunto foi reorganizado por Achille Casanova, que transformou o brolo em um parque romântico de cerca de 8 hectares, sob o projeto de Osvaldo Paoletti: encontram-se ninfeus, grutas, umaedicula dedicada a Cavour, um moinho e uma casinha suíça para o jardineiro. Nesse período, foram acrescentadas estufas e limonaia ligadas à colombara.

A fachada do corpo principal foi retrabalhada em estilo renascentista, mantendo o portal gótico, enquanto os interiores foram decorados com falsos brasões, drapeados e motivos zodiacais no salão principal e na “Sala dos Ventiladores”.

Ca' Conti é um complexo monumental de origem quinhentista. Originalmente uma estação beneditina, tornou-se em 1580 propriedade da família Conti. Em 1832, Cristoforo Camerini a comprou e passou a fazer parte de suas propriedades. No início de 1900, foi deixada, junto com o sobrenome, por Giovanni Camerini a Giovanni Rusconi, tornando-se a residência da família Rusconi Camerini. Cercada por um maravilhoso e romântico parque à italiana, enriquecido por estátuas e plantas seculares, é um lugar de grande encanto, onde se pode admirar belos afrescos secentes perfeitamente conservados e deslumbrantes decorações de Giovanni Biasin.

Excelências da villa: Ca' Conti acolhe seus hóspedes em um lindo pátio perfeitamente conservado. O imponente selice (terreiro) em traquita é cercado pela barchessa, pelos estábulos e pelos outros anexos agrícolas, que narram a história da vida cotidiana dedicada ao trabalho no campo. Entre suas paredes, belos afrescos de temática campestre pintados por ocasião do casamento de Manfredo Conti em 1632 e os móveis originais surpreendem o visitante que fica impressionado com a magnificência da sala que leva ao parque secolare. O romântico jardim à italiana com suas estátuas, as geladeiras, as plantas imponentes e seu lago, captura e fascina aqueles que o visitam.

Excelências do contexto: Partindo de Ca' Conti, é possível visitar a bela Villa Pisani Bolognesi Scalabrin em Vescovana, a Villa Miari de Cumani em Sant'Elena, e o esplêndido castelo de Monselice.

O parque Cittadella Vigodarzere, agora propriedade Valmarana, foi projetado por Giuseppe Jappelli, no início do século 19, que instituiu no Vêneto uma espécie de modelo inglês. O parque se estende por uma área de cerca de 14 hectares, inicialmente delimitado e protegido por um fosso ao longo da estrada da zona rural circundante. Para a criação do parque e para movimentar o local, originalmente plano, Jappelli utilizou a terra escavada do lago e do fosso perimetral. O lago tem uma área de cerca de um hectare e meio. Grande parte das margens e a ilhota estão salvas da erosão da água pelas raízes de numerosos taxodium plantados nos últimos 80 anos precisamente para essa importante função. Outra característica do lago é que, apesar de seu tamanho modesto, foi desenhado de tal forma que de qualquer lugar em que se esteja, nunca se consegue ver tudo. O templo, próximo ao lago, parcialmente destruído pelas duas guerras mundiais, foi dedicado pelo arquiteto à evocação do trágico fim dos cavaleiros templários. Hoje estão de qualquer forma salvas e visitáveis as três salas dedicadas aos rituais maçônicos. A Villa, as 5.000 plantas da floresta, 4 quilômetros de trilhas, cinco pontes de madeira de carvalho e robínia, duas estufas, duas barchesses, a geleira e a famosa “casinha dos patos” completam o local.

Excelências da villa: A Villa é um imponente volume em planta retangular e desenvolvimento longitudinal voltado para o parque. O edifício se desenvolve em três andares, apoiados em um pedestal onde as escuras adegas estão frequentemente abaixo do nível do lençol freático. Os interiores no andar térreo são constituídos por uma série de ambientes em sucessão, enquanto o segundo e o terceiro andares são destinados a quartos residenciais, bibliotecas e salões. De interesse é a sala de jantar, mobiliada com os móveis originais e decorada com os afrescos de Michele Fanoli no teto e por algumas telas de Chiara Dario Varotari retratando alguns membros das famílias Cittadella e Vigodarzere. Seguindo está o salotto do café com quatro mesinhas idênticas nos cantos, a sala de bilhar com estampas inglesas e dois salões, um afrescado no teto por Michele Fanoli onde se destaca o buraco feito pelos militares ingleses no centro do afresco para pendurar uma lâmpada…. Dos edifícios anexos, deve ser citado o oratório neoclássico, projetado por Angelo Sacchetti.

Excelências do contexto: Originalmente no parque foram plantadas cerca de 30.000 plantas de diferentes espécies particulares, estudadas especialmente para acompanhar o visitante no “percurso iniciático”. Hoje se perdeu a disposição original das diversas essências, algumas por epidemias (plátanos, hipocastanhos e carvalhos), outras por um menor adaptação natural ao clima. Atualmente, podem ser contadas mais de 5.000 plantas de grande porte das quais pelo menos seis são originárias do primeiro plantio; cinco plátanos e um carvalho de mais de 220 anos que são objeto de constante atenção e manutenção. Quatro dos cinco plátanos têm uma circunferência na base de mais de 7,5 metros.

Villa Badoer Michieli Ruzini (chamada Villa Ruzzini) foi construída entre o final do século XVI e o início do século seguinte para renovar a casa de campo da nobre família veneziana que, entre as muitas figuras proeminentes, conta com um doge em 1732, Carlo Ruzini. A villa foi decorada provavelmente entre a primeira e a segunda década do Seicento.

Constitui um unicum no território a decoração do piano nobile da villa: o salão é decorado com um ciclo de pintores a afresco representando a reconstituição histórica, através de seis episódios, de uma história de guerra na qual esteve envolvido o Capitão da Mar Marco Ruzzini em 1350.
A narrativa conta uma história de resgate e dignidade que, a distância de séculos, busca reabilitar o bom nome do antepassado que, segundo as crônicas, não soube gerir bem uma série de eventos ocorridos entre Cálcis e Corfu. Os afrescos, em um redemoinho de navios, cenas de guerra, perspectivas venezianas, paisagens do mar nos transportam de volta aos tempos de Marco Ruzzini, uma revisão anacrônica envolvente.

A villa, projetada em 1597 por Vincenzo Scamozzi para o embaixador da Sereníssima Nicolò Molin, é um dos imóveis mais importantes de Pádua.

Dentro, é um valioso cofre de obras de arte realizadas em quatro séculos. Desde hoje, é finalmente possível visitá-la com visitas guiadas por um arquiteto especializado em história da arte que contará as características arquitetônicas e artísticas e as fascinantes histórias das famílias que nela viveram.
A villa também está aberta para eventos e cerimônias.

“O ilustríssimo senhor Niccolò Molino Cavaliere, construiu de acordo com estes nossos desenhos em um lugar chamado Mandria... onde se une o conforto e o prazer da villa.… A aparência da fábrica olha para o Siroco: diante dela, passa a estrada principal e corre o Bacchiglione, um rio muito navegável”
Assim Vincenzo Scamozzi descreve a villa Molin em seu tratado e assim nos foi transmitida desde 1597. Fiel ao seu projeto original, ergue-se majestosa e se reflete elegantemente nas águas do canal Battaglia.

O comitente: Nicolò Molin
A villa foi edificada em 1597 por Nicolò Molin, Savio di Terraferma, embaixador da Sereníssima no Grão-Ducado da Toscana e na corte da Inglaterra, marido da filha do doge Alvise Grimani. A família Molin deu à República de Veneza muitos homens ilustres, sábios e valorosos na política e nas armas e virtuosos prelados. Os patrícios venezianos competiam entre si na construção de suntuosas residências, então, quando Nicolò decidiu construir uma villa de campo para homenagear sua família, chamou o mais importante arquiteto de seu tempo em Veneza: Vincenzo Scamozzi, então proto da República e autor das Procuratie Nuove na praça São Marco e continuador de alguns projetos de Palladio.

O projetista: Vincenzo Scamozzi
Scamozzi, o projetista da Villa Molin, é o último dos grandes arquitetos do Renascimento, preso entre a tradição triunfante da geração de Palladio e o novo mundo de Galileo Galilei. Busca uma própria dimensão em uma visão da arquitetura como prática racional, atenta aos aspectos funcionais, à economia dos meios, mas também a uma nova relação com a paisagem, produzindo obras-primas como a Rocca Pisana de Lonigo, o teatro de Sabbioneta, as Procuratie Nuove na praça São Marco em Veneza.
Wittkower o define como “o pai intelectual do Neoclassicismo”. Filho de um próspero construtor de Edifícios de Vicenza, Scamozzi teve uma formação escolar bastante abrangente, estudando arquitetura nos textos de Sebastiano Serlio, aprofundando o estudo dos edifícios antigos com frequentes viagens a Roma e acumulando um saber que transcende em muito os limites das disciplinas relacionadas à arquitetura nos campos mais diversos, dos clássicos latinos e gregos aos mais divulgados títulos da moderna difusão.

A sua fama está também ligada ao texto "A ideia da arquitetura universal" (1615), que reúne os projetos de Scamozzi e seu erudito e amplo conceito de arquitetura. A influência do seu pensamento o levou a ser contado como o último elemento do ilustre grupo dos teóricos classicistas e normativos da arquitetura, a partir dos quais se estabeleceu o cânone da teoria da arquitetura, referente a ordens de colunas, válido até os limiares da modernidade. A grande difusão que teve no exterior, especialmente na Holanda e na Inglaterra, fez dele um texto de estudo e inspiração para arquitetos, tornando Scamozzi um verdadeiro mestre a ser estudado e imitado.
Inigo Jones e John Soane visitaram pessoalmente a Villa Molin e citaram Scamozzi como um mestre.

A villa
Todas as mais importantes famílias nobres de Pádua, ao longo dos séculos, por meio de casamentos e transferências de propriedade residiram na villa. Após os Molin, a villa passou para os Capodilista e quando o ramo da família se extinguiu, passou para os Conti em 1672. A eles pertencem os afrescos do salão central, conforme atestam os escudos presentes na abóbada do salão.
No 1748, hospedou o Bispo de Pádua, Carlo Rezzonico, que se tornou Papa Clemente XIII.
No 1772, a família Capodilista recuperou a villa e realizou os esplêndidos estuques das salas no primeiro andar. O veado vermelho, símbolo dos Capodilista, é encontrado nas portas do andar térreo e em outros elementos decorativos como os escudos representados nos cantos da abóbada do salão, que narram os casamentos entre os Capodilista e outras famílias nobres.
Por meio de transferências de propriedade e casamentos, passou para os Dondi Orologio.
No 1918, foi sede de algumas reuniões que levaram ao armistício assinado em 3 de novembro na próxima Villa Giusti. No 1955, foi adquirida pelo industrial Igino Kofler, que realizou importantes intervenções de restauração que trouxeram a villa ao seu antigo esplendor. A restauração de Kofler revelou os afrescos originais, eliminando algumas decorações do século XIX que não eram coerentes com a estrutura e a visão original da villa.
A mão sábia e experiente de seu projetista, Vincenzo Scamozzi, desenhou volumes nítidos e elegantes e uma planta com extraordinária coerência geométrica, baseada no quadrado que determina tanto a forma da villa quanto a da sala central. O andar térreo se articula em salas angulares reunidas em torno da sala central dotada de uma virtuosa abóbada rebaixada.

Entrem na villa Molin, subam as escadas e levantem os olhos...bem-vindos ao maravilhoso 1600!

Deixem-se deslumbrar pelo encanto com que luzes suaves e cores vivas preenchem o espaço e encantam os olhos.
A escadaria monumental leva ao andar superior onde explode a magnificência do volume do salão de tripla altura, inteiramente afrescado com vestíbulos que enquadram vistas diferentes nos quatro pontos cardeais e salas decoradas com estuques nos cantos. No salão central, arquiteturas virtuais, pintadas em perspectiva, cobrem toda a parede e a abóbada, criando um conjunto de grandiosidade que lembra as salas termais romanas estudadas na juventude por Scamozzi.
A policromia acentua a variedade e a ilusão de profundidade dos espaços. Nicho e relevo oval em monocromático violeta abraçam e se sobressaem às quatro portas centrais. Aqui se narram episódios da vida de Enea, o mais valoroso dos troianos após Heitor. Acima das oito portas angulares, falsos cassetonados e vasos de flores contribuem para acentuar a dimensão perspectiva de todo o sistema quadraturístico.
A abóbada se eleva de uma linha de cornija pintada; nos cantos, colunas coríntias de mármore vermelho delimitam oito profundas loggias das quais se avistam músicos, donzelas e cavaleiros. Os escudos das famílias Capodilista e Conti estão nos quatro cantos.
Nas quatro velas estão representados quatro putti contra um céu azul, que representam as estações, símbolo da passagem do tempo e tema frequente das representações nas villas. O quadro ao centro narra o mito segundo o qual Aurora se apaixonou pelo herói troiano Titone, mas esqueceu-se de pedir para ele a eterna juventude. No final, reduzido a mera voz, ele foi transformado em cigarra.
Fazem um original contraste os leves e delicados estuques realizados no final do século dezoito pela família Capodilista que decoram com volutas, ramos e relevos os quartos e as salas de estar. Candelabros de vidro e móveis antigos completam a moradia dando um caráter vivo e acolhedor a todos os cômodos. O elegante pórtico jônico ergue-se majestoso na rua e se reflete no canal Battaglia. No frontão está colocado o escudo em pedra da família Molin, que representa a roda do moinho.
Os originais capitéis diagonais dos quais adornam as colunas são conhecidos como “capitéis scamozzianos” e são inspirados no templo de Saturno em Roma, que Scamozzi havia visitado durante suas viagens de estudo em que ele estudou e redesignou as obras clássicas. A loggia aparece como uma sala aberta, e se considerarmos as balaustradas interpostas às colunas e o uso de capitéis jônicos com volutas diagonais, não parece errado considerar o pórtico uma fachada que requer uma visão de ângulo, se apresentando ao olhar dos transeuntes na rua e no canal como em uma rua da cidade.
Três estátuas acrotéricas de estilo neoclássico decoram o topo do pórtico. Daqui Nicolò Molin e seus sucessores dominavam suas terras, desfrutavam de uma bela vista do jardim e recebiam os convidados.

O parque
Árvores seculares embelezam o majestoso jardim à italiana, entre lagos, córregos e pontes. Os cenários são diversos e sugestivos. O jardim à italiana estritamente geométrico com estátuas do século XVIII está localizado ao lado sul, enquanto nos fundos da villa se abre o jardim romântico.

A atividade da villa hoje
A Villa Molin reabre suas portas para recebê-lo em uma moradia rica de encanto. Uma residência que ainda exala os fastos do passado e que mais do que nunca, ainda hoje, é ideal para celebrar qualquer data ou momento especial a ser cristalizado na memória e no coração.
É possível realizar visitas guiadas mediante reserva. As visitas podem ser feitas em italiano ou inglês, acompanhadas por um arquiteto especializado em restauração e história da arte.
A villa também oferece um serviço personalizado para organizar qualquer tipo de evento.
Os espaços internos e as diversas salas tornam a villa extremamente versátil e adequada para gerir momentos diferentes. O jardim à italiana e o jardim romântico completam a villa e se tornam o fundo perfeito.
É possível hospedar os carros dentro da propriedade.