La Barchessa de Villa Pola, también llamada “el Barcon”, es un espléndido complejo diseñado por Giorgio Massari. Se encuentra en una campaña de cinco hectáreas, delimitada por muros, atravesada en parte por una carretera que rodea su perímetro y a lo largo de la cual se encuentra la actual entrada: una puerta flanqueada por dos grandes ventanas con características rejas.

Recorriendo un breve camino se accede al pórtico, caracterizado por majestuosas columnas. El edificio está orientado de norte a sur y, en su momento, al final del pórtico se encontraba una era pavimentada – llamada el “selese” – utilizada para extender modestas cantidades de trigo o maíz a secar al sol.

La villa veneciana, de propiedad de la familia Pomini, fue transformada a finales de los años noventa, por iniciativa de un grupo de empresarios, en una cervecería con un local anexo para la venta. Después de trece años de actividad, la cervecería cesó operaciones, pero la fábrica de cerveza continuó funcionando y sigue activa.

Hoy la Barchessa se presenta en excelente estado de conservación. La fábrica de cerveza, dotada de uno de los sistemas más avanzados realizados por la histórica empresa Velo, opera a plena capacidad y produce diversas variedades de cervezas.

En el interior de la villa se puede admirar el maravilloso fresco pintado en 1789 por Giambattista Canal, situado en el techo de la escalera central. Los morales centenarios adornan el amplio jardín que bordea la Barchessa.

La estructura se encuentra a pocos kilómetros de Castelfranco Veneto, de la Tumba Brion en San Vito de Altivole y de los manantiales del Sile en Cavasagra de Vedelago.

Extraordinaria villa véneta pintada al fresco por el célebre pintor Giambattista Tiepolo. La casa solariega fue restaurada en la década de 1970 y ahora alberga el Ayuntamiento de Massanzago.

Decía el dramaturgo Carlo Goldoni que la familia Baglioni poseía una delizia en el campo conocida como Massanzago: "Fursi un logo no gh'è più ameno e vago".
La villa debe su nombre a la familia del mismo nombre, originaria de Bérgamo, que eligió este lugar como residencia de verano. La casa podría ser la que construyó Antonio Lombardo en 1663. A la muerte de Antonio, el complejo pasó a manos de su hermano Alvise, que lo completó como puede verse en un cuadro de Carlevarijs. Con la llegada de la familia Baglioni, la casa adquirió rasgos de palacio solemne y prepotente, confirmando su vocación rural.

El interior, en el piano nobile, presenta a un jovencísimo Giambattista Tiepolo en una de las primeras obras del más grande pintor del siglo XVIII. Pone en escena el mito de Faetón, explosión del nuevo lenguaje pictórico veneciano que será dominante hasta el Neoclasicismo. A continuación, a mediados del siglo XVIII, Antonio Zucchi decoró los techos de la planta baja: siete redondeles pintados al fresco y una serie de estucos.

Ubicada en la colina que domina Este, Villa Cornaro Farsetti Benvenuti es un complejo histórico que une renacimiento, transformaciones del siglo XVIII y un paisaje romántico, conservando un fuerte vínculo con la cultura euganea.

Los orígenes se remontan a principios del Cinquecento, cuando Alvise Cornaro, refinado mecenas veneciano, imagina aquí una residencia dedicada al arte y la belleza. A este período pertenece el elegante arco triunfal atribuido a Giovanni Maria Falconetto, que aún hoy marca la entrada monumental de la villa.

En el siglo XVIII, la propiedad pasa a los Farsetti, quienes amplían y redefinen el complejo según el gusto de la época, manteniendo su equilibrio y prestigio arquitectónico. A mediados del siglo XIX, con Adolfo Benvenuti, la villa vive una nueva fase: se arregla el gran parque, en un diseño paisajístico probablemente vinculado a Giuseppe Jappelli, maestro del jardín romántico veneciano.

El resultado es un parque escenográfico que se extiende hasta la pineda colinosa, rico en senderos, perspectivas y atmósferas naturales. El complejo incluye además la villa, invernadero y cuadras, testimonios de las diferentes fases históricas y de las funciones residenciales nobiliarias.

Hoy, Villa Cornaro Farsetti Benvenuti representa un lugar de gran encanto, donde arquitectura, naturaleza e historia se entrelazan en un relato de cinco siglos, ofreciendo una de las vistas más sugestivas sobre Este y los Colli Euganei.

Excellences of the villa: Benedictine church of 1000 Frescoes del Falconetto (1400) Entrance portal (1501) Well and barchesse of 1500 The crenellated facades of the Villa (1500) The halls of the parties The monumental attic with 360° panoramic view Brolo, garden and courtyard

Excellences of the context: Ancient parish church of Pressana, Villa Grimani in Pressana, Villa Cainacqua in Caselle di Pressana, Archaeological Museum of Cologna Veneta, Walled City of Montagnana, Monastery of San Salvaro, Castle of Bevilacqua.

Villa Pojana Miniscalchi-Erizzo-Bettero-Chiarelli fue encargada al arquitecto Andrea Palladio por el vicentino Bonifacio Pojana, perteneciente a una familia estrechamente vinculada a la República de San Marco. El proyecto, ideado por Palladio a finales de los años cuarenta del siglo XVI, fue completado en 1563, aunque solo se llevó a cabo una barchessa del proyecto original. La villa fue completada en el siglo siguiente, cuando los descendientes de Bonifacio Pojana hicieron construir otro cuerpo arquitectónico a la derecha, inspirado en las molduras de las ventanas de la fachada palladiana.

El plano principal se caracteriza por una gran sala rectangular, cubierta por una bóveda de medio cañón, que domina todo el ambiente. Alrededor de ella se distribuyen las salas secundarias, cada una cubierta por bóvedas de diferente tipología, evocando la simbología de las antiguas estructuras termales y creando una atmósfera de continuidad con la antigüedad clásica.

Desde 1996, Villa Pojana está incluida en la lista de Patrimonios de la Humanidad de la UNESCO, junto con las otras villas palladianas del Véneto, reconocidas por su valor histórico y arquitectónico excepcional.

Melchiorre Cesarotti (1730-1808), escritor, traductor, poeta y lingüista, ocupa un lugar especial en la historia de Selvazzano. Concebía la villa de Selvazzano no solo como una residencia campestre, sino como un lugar simbólico que sintetizaba los aspectos esenciales de su cultura, entre Arcadia, Ilustración y apertura prerromántica. 

Cesarotti definía el jardín de la villa como un "poema vegetal", que debía constituir la realización más lograda de la poética ya presentada en el "Ragionamento sopra l’origine e i progressi dell’arte poetica" (1762) [Razonamiento sobre el origen y los progresos del arte de la poética], posteriormente desarrollada en el "Saggio sulla filosofia del gusto" (1785) [Ensayo sobre la filosofía del gusto] y practicada en la célebre traducción de los poemas de Ossian. Una poética que anteponía la naturaleza a la civilización, la sensibilidad al racionalismo, la imaginación al artificio. 

Hacia 1792, el ilustre literato inició una labor de transformación de su casa de campo −a la que llamaba "Selvaggiano"− que le llevó casi diez años, tras los cuales emergió una obra cargada de significados literarios y filosóficos. La villa y el jardín recibieron la visita, entre otras figuras de renombre, de Madame de Stael e Ippolito Pindemonte. En el exterior se han restaurado y revalorizado recientemente el parque romántico y la "barchessa" (el edificio de servicio rural).

Datos históricos
La casa sobre la que los Roberti construyeron (entre 1549 y 1553) su Palacio fue edificada sobre las ruinas del castillo Macaruffo, del cual queda la Torre Medieval, luego convertida en colombario.
El proyecto para la realización del complejo – residencia y barchessa- fue encargado por Girolamo Roberti al arquitecto Andrea della Valle.
En el “Palacio”, los exteriores, la loggia, el salón y la sala de entrada fueron decorados con frescos por Zelotti, Fasolo y Paolo Veronese, con representaciones de escenas mitológicas tomadas de la Metamorfosis de Ovidio y con figuras que representan las Virtudes y los Gigantes.
En los frescos recientemente descubiertos en la planta superior de la Villa, hay un curioso juego de referencias entre el paisaje exterior y el pintado.

En la segunda mitad del siglo XVIII se realizaron cambios y adiciones al “Palacio” por deseo de Girolamo Frigimelica, quien había pasado a ser propietario del complejo Roberti por matrimonio, con el fin de transformarlo de empresa productiva a lugar de veraneo. Las puertas de hierro forjado fueron realizadas en 1741, a cargo de Valentini, mientras que la Capilla es obra de Francesco Frigimelica.

En 1786, el complejo Roberti-Frigimelica pasa, por testamento, a Alvise Selvatico, posteriormente a los De Lazara – Brusantini. Luego, en 1859, a Stefano Breda y finalmente en 1861, a la familia Salom, que mantiene la propiedad hasta principios del siglo XX.
Posteriormente, entraron los Treves de’ Bonfili, y en 1964 la villa y sus adyacencias fueron adquiridas por el Ente Ville Venete, que vendió la propiedad en 1974 al Prof. Giampiero Bozzolato, actualmente gestionada y cuidada por la Asoci. ViviLa Villa Roberti.

El Parque y el Bosque
El Bosque, recientemente restaurado, gracias a la ayuda del Municipio de Brugine, es hoy visitable. En su interior, recorridos botánicos y dedicados a los niños.
Se tiene una primera noticia de la disposición del terreno como jardín, a través de la lectura de una póliza de 1615 referida a Girolamo Roberti, hijo de Francesco. En 1668 y en 1771, siempre por la lectura de antiguos documentos, sabemos que el jardín ocupaba el tamaño de un campo padovano.
La Guía de Padua y Provincia de 1842, subraya que el jardín del Marqués Domenico de Lazara en Brugine “fue uno de los primeros de nuestra provincia en dar ejemplo de jardines que se consideran ingleses”.
En realidad, el parque en su forma inglesa auténtica se puede datar en 1830, es decir, cuando ya se habían proyectado y estaban en vías de realización algunos de los más importantes jardines jappellianos, como Treves de’ Bonfili en Padua, Cittadella, Vigodarzere en Saonara y Meneghini en Battaglia Terme. Ha desaparecido gran parte de la disposición compositiva original, pero se mantiene inalterada la extensión de la superficie del parque y del brolo, en el cual aún se encuentran los invernaderos y la piscinita, cubierta por un arbolado de avellanos.
Todavía existen dispersos aquí y allá entre el verde, restos de antiguos manufacados de ladrillos, dos estatuas de putti, y en la zona del mediodía, la lápida dispuesta por Giuseppe Salom.
Merecen atención la particular selección de rosas, que se encuentran a lo largo del Parque y los jardines de la Villa

La Villa y la familia Roberti
Villa Roberti es testimonio de los orígenes y de la esplendor del Renacimiento pictórico y arquitectónico veneciano.
La familia Roberti fue una de las más influyentes de Padua por el prestigio de los cargos diplomáticos y por la enorme riqueza acumulada gracias a la actividad de banqueros.
Alrededor de 1544, el canónigo Girolamo encargó al arquitecto Andrea da Valle la edificación del complejo monumental destinado a convertirse en la residencia de los Roberti, sobre los cimientos del medieval Castillo de los Macaruffo, de los cuales aún queda la Torre y el pozo gótico frente a la Barchessa.
Andrea da Valle, contemporáneo de Palladio y Falconetto, célebre por sus intervenciones en Santa Giustina en Prato della Valle y en la Catedral de Padua, terminó los trabajos en 1553. Simultáneamente, un grupo de pintores provenientes de Verona – Zelotti, Fasolo y otros – alrededor de 1550, fueron llamados a decorar los muros exteriores y los salones interiores de la Villa.

La Torre del castillo de los Maccaruffo
La Torre del siglo XIII junto con el pozo frente a la barchessa son todo lo que queda del Castillo de los Maccaruffo, sobre cuyas ruinas fue construida la villa. En la torre todavía son visibles trazas de frescos con el escudo de los Carraresi, a los que los Maccaruffo permanecieron fieles hasta la derrota. En los siglos siguientes, la torre fue destinada a colombario, pero gracias a recientes restauraciones ha sido devuelta a su belleza original, y actualmente se destina a apartamento.

La barchessa
La barchessa data de finales del siglo XV y es un ejemplo típico de arquitectura funcional a la actividad agrícola de la villa. En su interior se encuentran dos grandes chimeneas renacentistas, el pórtico acentuado por ocho arcos reposa sobre columnas embellecidas con capiteles que exhiben el escudo de los Roberti.

Los frescos del Renacimiento
Las Pinturas al fresco de las salas y de las paredes exteriores de la Villa son sin duda uno de los primeros trabajos realizados por el grupo de artistas veroneses. Realizados desde 1550, fueron ejecutados por GiovanBattista Zelotti, Paolo Veronese y Antonio Fasolo.
La familia Roberti, representada en dos escenas de la vida en la loggia, recibe al visitante que, a través del vestíbulo de las Grotescas y de los Paisajes (la Laguna y los Colli Euganei) accede al suntuoso Salón del Piano Nobile, caracterizado por el techo decorado al estilo sansoviniano. Zelotti, pinta ocho escenas mitológicas tomadas de la Metamorfosis de Ovidio, que narran sobre los amores entre deidades y mortales. Resultan interesantes las figuras de los Gigantes y de las Virtudes de las sobrepuertas y el episodio de Venus y Adonis.
En la planta superior encontramos el Studiolo, decorado con los frescos Amor sagrado y amor profano realizados por Zelotti y artistas veroneses.
La falsa tapicería a mallas, que imita un damasco brocado, en oro y plata, que decora las otras habitaciones representa el primer ejemplo de una serie de réplicas del módulo de diseño que Paolo Veronese utilizará en tejidos pintados en sus propias telas a partir de 1552 (figura de la Justicia de Soranza) confirmando una continuidad de módulos decorativos utilizados.
Las historias narradas en los frescos servían de advertencia y ejemplo a la pareja de jóvenes esposos, Francesco y Lucia Roberti, a los cuales estaba destinada la villa.
En la planta baja es visitable la antigua cocina con la chimenea, y el piso aún con la inclinación original, que servía para drenar las aguas, y la sala del pozo con los fundamentos del castillo medieval y la cisterna.

Los estucos del siglo XVIII
En la primera mitad del siglo XVIII se realizaron algunos cambios por voluntad de Girolamo Frigimelica para transformar la villa de empresa productiva a lugar de veraneo.
De ese período datan los elegantes estucos del siglo XVIII que embellecen las otras salas del piano nobile – la Sala de Comedor, la Sala de Música, la Cuadrería – y la deliciosa capilla interna, obra de Frigimelica (1707). En 1786 el complejo pasa por testamento a Alvise Selvatico, posteriormente a los de Lazara. Luego, en 1859 a los Breda y finalmente en 1861 a la familia Salom, a principios del siglo XX entran los Treves de’Bonfili..

El complejo se encuentra sobre una preexistencia del siglo XIII, probablemente una casa-torre fortificada, de la cual quedan trazas en las murallas, en la cerca almenada y en la base de la torre de palomas en la esquina sureste. El planteamiento actual se desarrolla en el siglo XVI, cuando se construyeron las casitas adosadas al oeste del patio, lo que sugiere una posible presencia monástica vinculada a los Olivetanos activos en Sant’Elena desde el siglo XV.

Además de la villa, el patio, la palomar y el brolo, el complejo también incluía un estanque y una barchessa de ladrillo de finales del siglo XVI, caracterizada por una larga secuencia de arcos de medio punto sobre pilares y lesenas. La iglesia, situada entre la entrada principal y la de servicio, data entre los siglos XVII y XVIII.

En 1857, todo el conjunto fue reorganizado por Achille Casanova, quien transformó el brolo en un parque romántico de aproximadamente 8 hectáreas según un proyecto de Osvaldo Paoletti: allí se encuentran ninfeos, grutas, un quiosco dedicado a Cavour, un molino y una casita suiza para el jardinero. En este periodo se añadieron invernaderos y una limonera conectados a la palomar.

La fachada del cuerpo principal fue reelaborada en un estilo renacentista, manteniendo el portal gótico, mientras que los interiores fueron decorados con falsos escudos, drapeados y motivos zodiacales en el salón principal y en la “Sala de los Ventiladores”.

Situado en el centro histórico de Mel en Borgo Valbelluna, el Palacio de las Condesas fue erigido en el siglo XVII por Adriano del Zotto, un rico comerciante veneciano. El nombre "de las Condesas" proviene de la vida sentimental de Adriano, que en su primer matrimonio se casó con la condesa Elisabetta Papadopoli y en su segundo matrimonio con la condesa Elisabetta Tiepolo, ambas pertenecientes a la nobleza veneciana.

En el siglo XVIII, el palacio fue adquirido por la familia Contarini, una de las familias más importantes de Venecia. Los Contarini renovaron el palacio y lo decoraron con frescos y muebles antiguos. En el siglo XIX, el palacio fue adquirido por la familia De Marchi, que lo utilizó como residencia privada. Posteriormente pasó al Municipio de Mel.

El palacio es un ejemplo de arquitectura residencial urbana veneciana, de tres plantas, con una fachada de piedra y un patio interior. En su interior alberga una serie de frescos y decoraciones, incluyendo un fresco del pintor Antonio Bettio que representa la "Victoria de la Aurora sobre la Noche", que se encuentra en el salón principal del palacio y representa a la diosa Aurora venciendo a la diosa Noche.

El Palacio de las Condesas es hoy un centro cultural que alberga exposiciones, conciertos y otros eventos. También es la sede del Museo Cívico Arqueológico de Borgo Valbelluna.