El Castillo Papadopoli Giol comprende: el Castillo, el Parque Histórico y las Antiguas Bodegas.
La Villa Papadopoli Giol, conocida como “Castillo”, es un palacio en estilo neogótico inglés, también conocido como estilo Tudor, construido a finales del siglo XIX por los Condes Papadopoli. La imponente mole del edificio impacta de inmediato la vista del observador, mientras que las altas torres almenadas con ventanas de bow-window, las chimeneas disfrazadas de pináculos y las biforas con arcos, dan la impresión de estar ante un verdadero castillo medieval.

El lado del Castillo que da hacia la Plaza Nicolò Papadopoli y hacia la iglesia del pueblo, en realidad no es la fachada más importante (la entrada principal está orientada hacia el parque), pero sin duda es igualmente sugestivo. En este lado, entre el edificio y la gran puerta de entrada, bajo altos plataneros, se erige la hermosa y gran fuente compuesta por tres órdenes de estanques. El más grande, con cuatro leones agazapados orientados hacia los puntos cardinales, recoge el agua que rebosa en cortina y desciende en chorros y surtidores desde los dos superiores, sostenidos por una ágil columna central.

Clásico ejemplo de Villa Dominical con edificio principal, "Barchessa" y parque, de preeminente interés histórico-artístico: censada en 1761, su forma actual data de finales del Seicento. La Villa se presenta severa, embellecida por elegantes triforios, con techo a cuatro aguas: perdidos los frescos exteriores, mantiene un portal de entrada de bloques de piedra. Señalada a finales del Cinquecento, en su testamento de 1681, Francesco Agazzi la asigna a sus hijos varones, artífices, en 1691, de la ampliación a cuatro pisos y de la construcción de la Barchessa. Mercaderes del Bergamasco, los Agazzi llegan a Venecia a finales del Cinquecento: el ramo de S. Cassiano obtiene, en 1593, la Ciudadanía Original, se relaciona con el Papa Alejandro VIII y ve a Marco Agazzi, en 1691, Obispo de Ceneda. El ramo de S. Severo adquiere a mediados del Seicento la Villa, que mantiene hasta 1807; censada en el Catastro Austriaco de 1841 a nombre del Co. Camillo Manfredini, su heredero, llega a la actual propiedad en el Novecento.

Excelencias de la villa: Villa Correr Agazzi representa un ejemplo significativo de la historia política, social y económica conocida como "Civilización de Villa" promovida y realizada por la Serenísima entre los siglos XVI y XVIII. El valor histórico y cultural de Villa Correr Agazzi radica en haber conservado su función de lugar diseñado para la gestión de las actividades agrícolas de las familias patricias venecianas tras la expansión de la Serenísima en la Tierra Firme, pero también como sitio de deleites y enriquecimiento cultural. La Villa está rodeada por un amplio Parque Antiguo y embellecida por una Barchessa en el lado izquierdo del edificio, de dos pisos, con vigas vistas y pavimento de adoquines. Recientemente se han recuperado interesantes decoraciones internas de la Villa, datables desde finales del Seicento hasta la primera mitad del XIX. Singular es el lugar de un antiguo pasadizo secreto que llevaba de la Villa a la orilla de la Livenza, útil para acceder desde el embarcadero pero también providencial como vía de escape.

Excelencias del contexto: Concordia Sagittaria, ciudad romana; Restos de la Vía Consolaris romana Annia que unía Roma con Aquilea; Corbolone, iglesia de S. Marco con pinturas del siglo XVI; Paisaje fluvial de la Livenza; recorrido de diques; Rutas naturalistas en los bosques de planície de Bandiziol y Prassaccon; Zonas vitivinícolas (Annone Veneto, Pramaggiore, Lison); bodegas de los productores. Portogruaro, ciudad medieval. Abadía medieval de Summaga Caorle, característica localidad de impronta veneciana y centro balneario.

El Palacio de la Magnífica Comunidad de Mel es un elegante edificio cuyas obras de construcción comenzaron en 1510 y es la actual sede del Municipio de Borgo Valbelluna.

Sobre el techo es evidente una torrecita, pintada probablemente por Giovanni da Mel o por su hermano Marco, en la cual se colocó el gran reloj que se encontraba originalmente en el campanario destruido por un rayo en 1756. La entrada está constituida por un amplio pórtico con arcos de medio punto y bóvedas de crucería sostenidos en el exterior por columnas con capiteles jónicos.

Se pueden observar el escudo esculpido de la familia Zorzi, condes de Mel desde 1422 hasta 1720, empotrado a la derecha de la puerta de acceso, y las rejas de las prisiones desde las cuales el condenado escuchaba la sentencia que se leía en el pórtico. El pórtico era un amplio salón decorado con frescos por Giovanni da Mel con asientos de madera maciza que lamentablemente se perdieron durante un grave incendio en 1633. El acceso al primer piso se realiza a través de una amplia escalinata de piedra que lleva al salón principal del Palacio, orientado hacia la plaza a través de una artística pentáfora.

Fue decorado con frescos por Marco da Mel en 1545 como se puede leer en la fecha situada sobre la trifora en la sala misma. El tema de los frescos retoma algunas escenas del Orlando Furioso de Ludovico Ariosto. En la pared orientada al este, frente a la entrada, se retoma el cuarto canto y aunque el fresco es fragmentario son evidentes algunos personajes como el Mago Brunello atado al árbol, el hipogrifo, el castillo de Atlante y al fondo casas, ciudades fortificadas y figuras a caballo. Sobre la entrada el pintor se inspira en el trigésimo canto con en el centro a Astolfo sobre el hipogrifo que llega a Etiopía en ayuda del Rey amenazado por las arpías, a la derecha el palacio con elegantes logias donde el Rey y la Corte banquetean.

Siguen en las paredes anchas y majestuosas frisos decorativos.

En la pared que mira hacia los Prealpes se destacan los retratos de Lucrezia y Costantino Zorzi, condes de Zumelle, pintados entre finales de 1500 y principios de 1600 y atribuidos a Domenico Tintoretto, hijo de Jacopo.

En el último piso es visible el mecanismo que regulaba el reloj original de la torre. Finalmente, en la sala de concejos se pueden admirar dos cuadros del pintor zumellese Luigi Cima.

Villa Da Prato es una pequeña villa veneciana del siglo XVI inmersa en el verde y la tranquilidad en el centro de Caldiero.

Su nombre completo es Villa Da Prato-Fiorini y se trata de una villa señorial de campo construida entre finales del siglo XV y principios del siglo XVI. En la fachada norte del complejo, actual acceso a la villa, se conservan algunas trazas de fresco de estilo cinquecentista, aunque la fachada más hermosa es la sur, formada por una pequeña logia de tres arcos con columnas de mármol veronés.

Lo que destaca es la torre de paloma de ladrillo de la época del siglo XVII, cuya particularidad es que sus lados están orientados a los puntos cardinales. Esta domina un patio cerrado dentro de dos barchesse.

La disposición de las salas interiores sigue los modelos clásicos de las villas venecianas del siglo XVI, con un salón central y habitaciones a los lados.

Hoy día, la villa acoge no solo bodas, sino también eventos empresariales y privados, que se pueden organizar en el bosque o en el jardín.

La villa Nani Mocenigo es una de las villas renacentistas que embellecen el Polesine y que Canda, pequeño centro de la provincia de Rovigo, cuenta como la más magnífica entre las diversas residencias dejadas por los señores venecianos del siglo XVI.
La fecha de inicio de la construcción es incierta, pero documentos acreditados la sitúan alrededor de 1580.
El autor es probablemente Scamozzi, arquitecto y alumno de Palladio, pero también hay quienes piensan que es obra de Longhena.

Se asoma al río Tartaro y presenta dos fachadas, una del siglo XVI al norte y otra del siglo XVIII al sur; el interior, gravemente dañado por un incendio en 1946, presenta varios frescos concentrados en la escalera y en las dos habitaciones anteriores del piano nobile.
En Canda se narra que Villa Nani Mocenigo está vinculada a la leyenda de la “Condensa triste” que probablemente todavía vaga, como un fantasma, por las suntuosas habitaciones de la residencia.
El hecho se remonta a 1600 cuando una condesa Nani residente en Venecia fue abandonada por su amado.
Desesperada, se dejó llevar por una tristeza tal que se pensaba que había enloquecido. Su hermano Giovanni le ordenó retirarse con su dama de compañía española a Canda para encontrar paz y serenidad. Pasaron meses pero su dolor no se apaciguó. Un día, como por arte de magia, volvió a estar alegre y empezó a organizar fiestas y a recibir invitados. Un día, las dos mujeres salieron de la casa para ir al herrero y alguien las oyó ordenar “rasuri” (afeitadoras).
En las recepciones, la condesa, bella y amable, conquistaba los corazones de muchos hombres y los correspondía generosamente, pero tras una noche de amor, el desafortunado amante desaparecía. Pronto se empezó a rumorear que la condesa arrojaba a sus amantes en el pozo de los rasoi y que los pobres alcanzaban el cercano Canal Bianco fileteados como peces. ¿Una venganza, una patología o un dolor incontenible? Bah, nunca se supo ni se sabrá. Una cosa es cierta: un buen día desaparecieron tanto la condesa como su dama.
Probablemente un amante más astuto debió descubrir el juego torpe y se vengó según el dicho: “¡MORS TUA VITA MEA!”

El amplio complejo del siglo XVIII de la Villa Balladoro se alza en el corazón de Povegliano Veronese, envuelto en una atmósfera histórica de gran encanto. La villa recibe a los visitantes con un espacioso patio que conduce a la elegante residencia central, más allá de la cual se abre el sugestivo parque.

El conjunto presenta una elegante forma de herradura, y la fachada de la residencia - que perteneció a la familia Balladoro - se eleva a lo largo de tres plantas y culmina en un majestuoso frontón que alberga el escudo familiar, flanqueado por dos refinados jarrones ornamentales. En la parte central, el portal almohadillado y la abertura superior con su frontón curvado atraen la mirada, mientras que dos placas laterales recuerdan a los ilustres huéspedes que se alojaron en la villa.

Excelencias de la villa: Los interiores conservan frescos en la planta baja, en el primer piso y en la exedra del parque. La villa cuenta con un parque de 23.700 metros cuadrados con árboles centenarios, estatuas y una fuente. En el interior de la villa se encuentran el Museo Arqueológico y la Biblioteca Histórica de Povegliano Veronese. En la primera planta se encuentra la biblioteca municipal de lectura pública.

La Villa Wollemborg vincula su nombre al ilustre propietario que la compró y habitó a finales del siglo XIX. Hoy nos muestra su esplendor decimonónico, que encierra un alma renacentista más íntima. La villa está rodeada por un gran jardín y un parque diseñados por Giuseppe Jappelli.

La villa fue construida a principios del siglo XVI por la familia Polcastro y modificada posteriormente, entre los siglos XVII y XIX, con motivo del matrimonio entre Girolamo Polcastro y Caterina Querini Stampalia. Fue durante esta renovación cuando la residencia adquirió el aspecto que conserva hoy: un hermoso palacio clásico en la parte más occidental, con una amplia fachada sur hacia el jardín italiano y el ala del siglo XVII adosada al nuevo edificio. La villa pasó, tras algunos turbulentos acontecimientos testamentarios, a manos de la Fundación Querini Stampalia de Venecia, que la vendió a los Wollemborg en 1870; después de apenas un siglo, en 1970 fue adquirida por la familia Gomiero, que sigue siendo su propietaria en la actualidad.
La villa está rodeada por un gran parque diseñado a principios del siglo XIX por el arquitecto Giuseppe Jappelli (autor del Caffè Pedrocchi de Padua), según los preceptos románticos contemporáneos. Un lugar ideal para pasear después de comer o cenar, o más sencillamente para una visita relajante rodeado de naturaleza.

La villa acoge eventos privados y es un lugar ideal para reuniones y congresos.

Jardín de Pojega: una obra maestra verde entre arte, historia y vino en Valpolicella
En el corazón de las colinas de Valpolicella, a pocos kilómetros del Lago de Garda, se encuentra uno de los jardines al estilo italiano más fascinantes de Europa: el Jardín de Pojega. Encargado en 1783 por el Conde Antonio Rizzardi al arquitecto neoclásico Luigi Trezza, es célebre por su Teatro de Verdura, uno de los pocos que aún existen en Italia.
Un lugar fuera del tiempo, donde setos esculpidos, senderos, estatuas y terrazas panorámicas se alternan con elegancia entre geometrías clásicas y vistas impresionantes de los viñedos. Tras una importante restauración, el Jardín ha reabierto al público con un nuevo recorrido accesible y audioguía multilingüe, ofreciendo a los visitantes una experiencia inmersiva entre naturaleza, arquitectura y silencio.

Vino y belleza en una única experiencia
El Jardín de Pojega es parte integral de la histórica propiedad de Negrar di Valpolicella de la familia Guerrieri Rizzardi, viticultores desde 1649. Al final de la visita, es posible degustar una copa de vino en la tienda de vinos con vistas al patio del siglo XVII, o elegir entre las propuestas de degustación que combinan los grandes clásicos de Valpolicella –como Amarone y Ripasso– con el descubrimiento de un territorio único.

Un jardín premiado y reconocido
El Jardín de Pojega es miembro de la red Grandi Giardini Italiani, la red de los jardines visitables más importantes de Italia, y representa una de las etapas más sugestivas del enoturismo veneciano. Guerrieri Rizzardi también ha ganado el premio Best of Wine Tourism en la categoría Arquitectura y Paisaje, por saber conjugar la tradición vitivinícola con la valorización cultural y paisajística del territorio

Una parada ideal para quienes buscan una pausa de belleza y tranquilidad entre el Lago de Garda y Verona, inmersos en un paisaje que cuenta con más de dos siglos de historia.