Le dramaturge Carlo Goldoni a déclaré que la famille Baglioni possédait un délice à la campagne appelé Massanzago : « Créer un logo n'est pas plus agréable et vague ».

La villa qui porte le nom de la famille d'origine bergamasque est le lieu où ils passaient leurs vacances d'été. La maison originale a été construite par Antonio Lombardo en 1663. À la mort d'Antonio, la maison entière passa à son frère Alvise qui la termina comme le montre un tableau de Carlevarijs.

Avec l'avènement des Baglioni, la maison prit les traits d'un palais solennel et autoritaire, lui donnant une vocation rurale. L'intérieur, au rez-de-chaussée, met en scène un très jeune Giambattista Tiepolo dans l'une des premières œuvres du plus grand peintre du XVIIIe siècle. Il met en scène le mythe de Phaéton, explosion du nouveau langage pictural coménien qui dominera jusqu'au néoclassicisme. Par la suite, au milieu du XVIIIe siècle, Antonio Zucchi décora les plafonds du rez-de-chaussée : sept tondos ornés de fresques et une série de stucs.

A la Casa del Petrarca, on y accède en passant sous une arche qui mène au premier jardin, le citerior, c'est-à-dire l'ancien viridarium où Pétrarque aimait planter le laurier, la vigne, le pommier, et, qui lui étaient si chers, les plantes aromatiques.

Aujourd'hui encore, le visiteur se trouve entouré de tant de verdure : dans l'ancien viridarium, de petits buissons de buis dessinent un petit labyrinthe.

La maison n'a pas été construite par Pétrarque, elle préexistait et, selon la tradition, aurait été donnée par le seigneur de Padoue, Francesco il Vecchio da Carrara.

Cependant, Pétrarque y apporta quelques modifications, en ouvrant des fenêtres sur la façade, en en faisant un seul logement, avec deux unités d'habitation, gardant pour lui et sa famille la partie inférieure et réservant la partie supérieure au service.

Après sa mort, il y eut d'autres changements. Au milieu du XVIe siècle, le noble padouan Pietro Paolo Valdezocco embellit la rustique demeure, fit construire la charmante loggia aux lignes renaissance et l'escalier extérieur. Dans les pièces à l'étage, il fit peindre le long des murs des scènes inspirées du Canzoniere, des Triomphes et de l'Afrique et orna les cheminées.

A Stra, non loin de Venise et de Padoue, le long de la rivière Brenta, près de la Villa Pisani, se dresse le complexe architectural du 17ème siècle appelé Villa Foscarini Rossi. Selon les usances aristocratiques, la famille Foscarini a fait appel à des architectes célèbres tels que Vincenzo Scamozzi, Francesco Contini, Giuseppe Jappelli, ainsi qu'à des peintres et décorateurs comme Pietro Liberi et Domenico de Bruni, et leur a confié la tâche de créer et de décorer une maison qui mette en valeur l'importance de la famille.

Après une restauration soignée, qui a mis en valeur les lignes architecturales pures et les importantes fresques, l'ensemble du complexe de la Villa et de la Foresteria a été ouvert au public, avec l'intention de le rendre vivant tel qu'il avait été pensé et voulu par les nobles Foscarini.

Les salons de la Villa sont devenus muséaux, tandis que ceux de la Foresteria accueillent des congrès, des réunions, des réceptions, des concerts, des expositions.

La Villa abrite en effet le “Musée de la chaussure”, qui rassemble les modèles les plus représentatifs de la production de Rossimoda, qui réalise depuis des années les chaussures des stylistes italiens, français et américains les plus célèbres.

Perchée sur la colline qui domine Este, la Villa Cornaro Farsetti Benvenuti est un complexe historique qui allie renaissance, transformations du XVIIIe siècle et paysage romantique, tout en préservant un fort lien avec la culture euganéenne.

Les origines remontent aux débuts du XVIe siècle, lorsque Alvise Cornaro, raffiné mécène vénitien, imagine ici une demeure dédiée à l'art et à la beauté. C'est à cette période qu'appartient l'élégante arche triomphale attribuée à Giovanni Maria Falconetto, qui marque encore aujourd'hui l'entrée monumentale de la villa.

Au XVIIIe siècle, la propriété passe aux Farsetti, qui agrandissent et redéfinissent le complexe selon le goût de l'époque, tout en maintenant son équilibre et son prestige architectural. Au milieu du XIXe siècle, avec Adolfo Benvenuti, la villa connaît une nouvelle phase : le grand parc est aménagé, dans un agencement paysager probablement lié à Giuseppe Jappelli, maître du jardin romantique vénitien.

Le résultat est un parc scénographique qui s'étend jusqu'à la pinède colline, riche en chemins, perspectives et atmosphères naturelles. Le complexe comprend également la villa, la serre et les écuries, témoignages des différentes phases historiques et des fonctions résidentielles nobles.

Aujourd'hui, la Villa Cornaro Farsetti Benvenuti représente un lieu de grand charme, où architecture, nature et histoire s'entrelacent dans un récit long de cinq siècles, offrant l'une des vues les plus suggestives sur Este et les Colli Euganei.

Villa Ferramosca, Sesso, Beggiato, Monti, Berti se dresse sur les anciennes fondations d'un château médiéval du territoire de Barbano, dans la campagne vicentine. Les recherches historiques et architecturales confirment qu'en 1565, le célèbre juriste Girolamo Ferramosca commanda la construction de la villa aux architectes Giandomenico et Vincenzo Scamozzi, père et fils, figures de proue de l'architecture de la Renaissance vénitienne. Le projet s'inscrit dans le sillage des plus nobles traditions palladiennes, avec une empreinte monumentale et une élégance compositionnelle qui fascinent encore aujourd'hui. La villa a connu son apogée entre les XVIe et XVIIe siècles, période à laquelle la famille Ferramosca — appartenant à l'ancienne noblesse vicentine — était propriétaire du fief de Barbano et de nombreuses autres propriétés dans la province de Vicenza. Connue pour son goût raffiné et son haut profil culturel, la maison a également obtenu au XVIIe siècle le convoité titre de noblesse vénitienne. Grâce à une habile politique matrimoniale, les Ferramosca se sont unis à d'autres lignées locales importantes, consolidant encore leur richesse et leur influence. À la fin du XVIIIe siècle, avec l'extinction de la famille, la villa est passée d'abord aux Sesso, puis aux Antoni Zaccaria, pour finalement être acquise par les derniers nobles résidents : les Beggiato. Aujourd'hui, après des décennies de négligence, la villa connaît une nouvelle saison de renaissance grâce à une imposante œuvre de restauration structurelle et architecturale, visant à la ramener à sa splendeur originelle. L'intervention de récupération, soignée avec passion et rigueur philologique par les propriétaires actuels, vise à valoriser non seulement le bâtiment principal, mais aussi toutes les dépendances de la villa, les interprétant comme des éléments intégrés dans un projet culturel et social plus large. L'objectif est de restituer au territoire un lieu identitaire, capable de raconter l'histoire, l'art et le génie qui ont marqué des siècles de vie rurale et aristocratique.

Contacts et Visites

Villa Ferramosca est visitable sur rendez-vous, en fonction des travaux de restauration en cours et dans le respect des normes de sécurité établies.
Pour les rendez-vous : (+39) 349 3531847

Villa Pojana Miniscalchi-Erizzo-Bettero-Chiarelli a été commandée à l'architecte Andrea Palladio par le Vicentin Bonifacio Pojana, appartenant à une famille étroitement liée à la République de Saint-Marc. Le projet, conçu par Palladio à la fin des années quarante du seizième siècle, fut achevé en 1563, bien qu'une seule barchesse du projet original ait effectivement été réalisée. La villa fut complétée au siècle suivant, lorsque les descendants de Bonifacio Pojana firent ériger un corps de bâtiment supplémentaire sur la droite, inspiré des moulures des fenêtres de la façade palladienne.

Le plan principal est caractérisé par une grande salle rectangulaire, couverte d'une voûte en berceau, qui domine l'ensemble de l'espace. Autour d'elle se distribuent les salles secondaires, chacune couverte de voûtes de différents types, évoquant la symbolique des anciennes structures thermales et créant une atmosphère de continuité avec l'antiquité classique.

Depuis 1996, Villa Pojana est inscrite sur la liste des Patrimoines de l'Humanité de l'UNESCO, avec les autres villas palladiennes du Vénétie, reconnues pour leur valeur historique et architecturale exceptionnelle.

Excellences of the villa: Benedictine church of 1000 Frescoes del Falconetto (1400) Entrance portal (1501) Well and barchesse of 1500 The crenellated facades of the Villa (1500) The halls of the parties The monumental attic with 360° panoramic view Brolo, garden and courtyard

Excellences of the context: Ancient parish church of Pressana, Villa Grimani in Pressana, Villa Cainacqua in Caselle di Pressana, Archaeological Museum of Cologna Veneta, Walled City of Montagnana, Monastery of San Salvaro, Castle of Bevilacqua.

Melchiorre Cesarotti (1730-1808) occupe une place particulière dans l’histoire de Selvazzano : il était écrivain, traducteur, poète et linguiste. Il a dessiné la villa de Selvazzano non seulement pour en faire une résidence de campagne, mais aussi un lieu symbolique réunissant les éléments essentiels de sa culture, entre Arcadie, Lumières et ouvertures préromantiques. Cesarotti définissait le jardin de la villa comme un « poème végétal ». Il devait être la réalisation la plus aboutie de l’art poétique déjà illustré dans le « Ragionamento sopra l’origine e i progressi dell’arte poetica » (Raisonnement sur l’origine et les progrès de l’art poétique) (1762), puis développée dans le « Saggio sulla filosofia del gusto » (Essai sur la philosophie du goût) (1785), et pratiquée dans la célèbre traduction d’Ossian. Cet art poétique préférait la nature à la civilisation, la sensibilité au rationalisme et l’imagination à l’artifice. Vers 1792, l’illustre homme de lettres entreprend la transformation de sa résidence de campagne, qu’il appelle « Selvaggiano ». Cette entreprise durera près de dix ans, au terme desquels il produira une œuvre d’une grande importance littéraire et philosophique. Madame de Staël et Ippolito Pindemonte ont fait partie des visiteurs de la villa et du jardin. Le parc de style romantique et la barchesse du domaine ont été récemment restaurés et mis en valeur.

Notes historiques
La maison sur laquelle les Roberti ont construit (entre 1549 et 1553) leur Palais a été édifiée sur les ruines du château Macaruffo dont il reste la Tour Médiévale, ensuite utilisée comme colombier.
Le projet de réalisation de l'ensemble – résidence et barchesse – a été confié par Girolamo Roberti à l'architecte Andrea della Valle.
Dans le "Palais", les extérieurs, la loggia, le salon, la salle d'entrée ont été décorés par Zelotti, Fasolo et Paolo Veronese, avec des représentations de scènes mythologiques tirées des Métamorphoses d'Ovide et avec des figures représentant les Vertus et les Géants.
Dans les fresques récemment découvertes à l'étage supérieur de la Villa, il y a un intéressant jeu de références entre le paysage extérieur et celui peint.

Dans la seconde moitié du XVIIIe siècle, des changements et des ajouts sont apportés au “Palais” à la demande de Girolamo Frigimelica, devenu entre-temps propriétaire du complexe Roberti par mariage, afin de le transformer d'entreprise productive en lieu de villégiature. Les grilles en fer forgé sont réalisées en 1741 par Valentini, tandis que la Chapelle est l'œuvre de Francesco Frigimelica.

En 1786, le complexe Roberti-Frigimelica passe, via testamentaire, à Alvise Selvatico, puis aux De Lazara – Brusantini. Puis, en 1859, à Stefano Breda et enfin en 1861, à la famille Salom, qui en conserve la propriété jusqu'au début du XXe siècle.
Les Treves de’ Bonfili lui succèdent, et en 1964, la villa et ses abords sont achetés par l’Ente Ville Venete, qui alienne le bien en 1974 au Prof. Giampiero Bozzolato, aujourd'hui géré et entretenu par l'Ass. ViviLa Villa Roberti.

Le Parc et la Forêt
La Forêt, récemment restaurée, grâce au soutien de la Commune de Brugine, est aujourd'hui visitable. À l'intérieur, des parcours botaniques et dédiés aux enfants.
Nous avons une première mention de l'aménagement de terrain en jardin, à travers la lecture d'une police de 1615 concernant Girolamo Roberti, fils de Francesco. En 1668 et en 1771, toujours à partir de documents anciens, nous savons que le jardin occupe la taille d'un champ padouan.
Le Guide de Padoue et Provence de 1842 souligne que le jardin du Marquis Domenico de Lazara à Brugine “était parmi les premiers de notre province à donner l'exemple des jardins dits anglais”.
En réalité, le parc anglais proprement dit doit être daté de 1830, c'est-à-dire lorsque certains des jardins jappelliani les plus importants, tels que Treves de’ Bonfili à Padoue, Cittadella, Vigodarzere à Saonara et Meneghini à Battaglia Terme, étaient déjà conçus et en cours de réalisation. Une grande partie de la composition originale a disparu, mais l'extension de la surface du parc et du brolo reste intacte, où sont encore présentes les serres et la piscine, couverture par le bosquet de noisetiers.
On trouve encore éparpillés ça et là dans la verdure, des vestiges d'anciens ouvrages en briques, deux statues de putti, et dans la zone méridionale, la plaque souhaitée par Giuseppe Salom.
Meritent d'être notées la sélection particulière de roses, qui se trouvent le long du Parc et des jardins de la Villa

La Villa et la famille Roberti
La Villa Roberti est le témoin des origines et de l'éclat du Renouveau pictural et architectural vénitien.
La famille Roberti était l'une des plus influentes de Padoue en raison du prestige des charges diplomatiques et de l'énorme richesse accumulée grâce à l'activité de banquiers.
Vers 1544, le chanoine Girolamo commissionna à l'architecte Andrea da Valle l'édification de l'ensemble monumental destiné à devenir la résidence des Roberti, sur les fondations du médiéval Château des Maccaruffo, dont il reste encore la Tour et le puits gothique en face de la Barchesse.
Andrea da Valle, contemporain de Palladio et Falconetto, célèbre pour ses interventions à Santa Giustina dans Prato della Valle et à la Cathédrale de Padoue, termina les travaux en 1553. Dans le même temps, un groupe de peintres venus de Vérone – Zelotti, Fasolo et d'autres – vers 1550, a été appelé à fresquer les murs extérieurs et les salons intérieurs de la Villa.

La Tour du château des Maccaruffo
La Tour du XIVe siècle ainsi que le puits devant la barchesse sont tout ce qui reste du Château des Maccaruffo, sur les ruines duquel la villa a été construite. Sur la tour, des traces de fresques avec les armoiries des Carraresi sont encore visibles, auxquelles les Maccaruffo sont restés fidèles jusqu'à la défaite. Au cours des siècles suivants, la tour a été utilisée comme colombier, mais grâce à des restaurations récentes, elle a retrouvé sa beauté originelle et est actuellement aménagée en appartement.

La barchesse
La barchesse date de la fin du XVème siècle et est un exemple typique d'architecture fonctionnelle à l'activité agricole de la villa. À l'intérieur, se trouvent deux grandes cheminées renaissance, le portique rythmé par huit arches repose sur des colonnes adoucies par des chapiteaux avec les armoiries des Roberti.

Les fresques de la Renaissance
Les peintures à fresque des salles et des murs extérieurs de la Villa font certainement partie des premiers travaux réalisés par le groupe d'artistes véronais. Réalisées à partir de 1550, elles ont été exécutées par GiovanBattista Zelotti, Paolo Veronese et Antonio Fasolo.
La famille Roberti, représentée dans les deux scènes de vie dans la loggia, accueille le visiteur qui, à travers le vestibule des Grotesques et des Paysages (la Lagune et les Collines Euganéennes), accède au somptueux Salon du Premier Étage, caractérisé par le plafond décoré dans le style sansovinien. Zelotti peint huit scènes mythologiques tirées des Métamorphoses d'Ovide, qui racontent les amours entre divinités et mortels. Les figures des Géants et des Vertus des surlignages et l'épisode de Vénus et Adonis sont particulièrement intéressants.
À l'étage supérieur se trouve le Studiolo, décoré par les fresques Amor sacro et amor profano exécutées par Zelotti et des artistes véronais.
La fausse tapisserie à mailles, imitant un damas broché en or et argent, qui décore les autres chambres représente le premier exemple d'une série de répliques du module dessiné que Paolo Veronese utilisera dans des tissus peints dans ses propres toiles à partir de 1552 (figure de la Justice de Soranza) confirmant une continuité de modules décoratifs utilisés.
Les histoires narrées dans les fresques servaient de mise en garde et d'exemple pour le jeune couple d'époux, Francesco et Lucia Roberti, à qui la villa était destinée.
Au rez-de-chaussée, la cuisine ancienne avec la cheminée est visitable, ainsi que le sol encore avec l'inclinaison originale, qui servait à faire s'écouler les eaux, et la salle du puits avec les fondations du château médiéval et la citerne.

Les stucs du XVIIIe siècle
Dans la première moitié du XVIIIe siècle, quelques changements ont été apportés à la demande de Girolamo Frigimelica pour transformer la villa d'entreprise productive en lieu de villégiature.
Datent de cette période les élégants stucs du XVIIIe siècle qui ornent les autres salles du piano noble – la Salle à Manger, la Salle de Musique, la Quadrerie – et la délicieuse chapelle interne, œuvre de Frigimelica (1707). En 1786, le complexe passe par voie testamentaire à Alvise Selvatico, puis aux de Lazara. Puis en 1859 aux Breda et enfin en 1861 à la famille Salom, au début du XXe siècle, les Treves de’Bonfili leur succèdent..